VinUnic delar ut konststipendium
Det har i alla tider funnits en nära relation mellan vinet och konsten. Ett antal kända vinföretag – bland dem VinUnic-producenten Georg Breuer – låter varje år en konstnär skapa etiketten till deras prestigevin och det har inspirerat VinUnic att instifta ett stipendium som utdelas till en bildkonstnär i början av sin karriär som stöd för förkovran och utveckling och utöver att bidra med stipendiesumman innebär stipendiet också att ett verk av konstnären köps in till VinUnics samling.
Stipendiaten utses av en jury bestående av konstnären Meta Isæus-Berlin, Ing-Marie Nowak, som är evenemangskoordinator på Moderna Museet, Johan Börjesson, som är chef för Marabouparken, Magnus af Petersens, som är chefsintendent för samtida konst vid Moderna Museet samt Niclas Östlind, chefsintendent på Åmells konsthandel. Från VinUnic medverkar Claes Lindkvist och Stefan Stjärnström.
Från och med i år har stipendiesumman höjts till 35.000 kronor och utdelats till David Molander (f 1983) som studerat fotografi och film på Harvard University 2007-2008 och därefter arbetat som assistent åt den amerikanske konstnären Sharon Lockhart. Han har avlagt en mastersexamen vid Högskolan för fotografi vid Göteborgs universitet 2010 och läst konstvetenskap och retorik vid Uppsala Universitet 2006-2007.
Under de senaste åren har David Molander medverkat i en rad utställningar, bland annat Ny nordisk Fotografi på Hasselblad Center 2010 och 2011, Vårsalongen på Liljevalchs 2009 och 2011, Regeneration – Tomorrows Photographers Today på Musée de l’Elysée, Lausanne, Aperture Foundation, New York och ytterligare en rad platser 2010-2011, City Heat på Arkitekturmuseet i Stockholm 2010 samt Stockholmssnitt på Kulturhuset i Stockholm 2010. David Molander har också tilldelats 2011 års Victoriastipendium till Location One i New York.
Juryns motivering lyder: ”VinUnics konststipendium tilldelas i år David Molander. Med montagets alla visuella och berättartekniska möjligheter skildrar han platser i det urbana landskapet. Han bryter upp, fogar samman och skapar en syntes rik på detaljer. I den digitala världen, där verken också finns, blir allt rörligt och blicken kan svepa över stora ytor eller zooma in på enskildheter. Stadens struktur och kretslopp får i denna form en närmast organisk och levande karaktär. Betraktande dessa scener går tankarna till Giovanni Piranesis labyrintiska och mörka värld – i båda fallen äger bilderna en gåtfull och fängslande karaktär.
Första gången stipendiet utdelades hette mottagaren Nygårds Karin Bengtsson. Hon är fotokonstnär, född i Mora 1972, bosatt och verksam i Stockholm. Hon har sin utbildning från konstskolor i Finland, Tyskland och Sverige. Hon har haft separatutställningar i Malmö, Stockholm och Helsingfors. Nygårds Karin Bengtsson fick stipendiet för att hennes bilder enligt juryn ”suddar ut gränsen mellan fiktion och verklighet och bjuder in betraktaren att där bygga sin egen värld”.
Året därpå fick Erik Jeor (f. 1974) stipendiet och juryns motivering löd: ”I sina monumentala tuschmålningar framkallar konstnären en bildvärld av ett eruptivt och hallucinatoriskt slag: lika flödande som myllrande. Här förenas de organiska formerna med ett oöverblickbart system av nervtrådar eller kablar som får det hela att påminna om det inre i både kroppar och maskiner. Det är på samma gång fascinerande, oroande och egenartat vackert.”
Erik Jeor studerade vid Kungliga Konsthögskolan 2001–2006 och på ENSBA i Paris 2003–2004. Under 2007 hade han en separatutställning på galleri Knäpper + Baumgarten i Stockholm. Erik Jeor är representerad på Moderna Museet och Malmö konstmuseum.
Fjolårets stipendium tilldelades Anna Bjerger, utbildad vid S:t Martins och Royal Collage of Art i London. Hon bor och verkar i Småland. Senast aktuella utställningar Portrait Of A Man på Bucket Rider Gallery i Chicago, 2007 och Citadel på David Risley Gallery, London 2007 och grupputställningen Pictures Of You på galleriet 2006. Övriga utställningar i urval; Separatutställning The Unexplained på Max Wigram Gallery i London, 2004 samt Angels In Your Beer på Chapter Gallery i Cardiff och Pump House Gallery i London, 2004.
Juryns motivering löd: ” I Anna Bjergers måleri förenas på ett ovanligt sätt färgen och motivet. Den lika flödande som säkra penselföringen upphäver åtskillnaden mellan materia och representation – allt som framträder i målningarna är inskrivet i färgens kropp. Denna starka förankring i måleriet förenas hos Anna Bjerger med ett påfallande fotografiskt drag. Bilderna påminner om familjekort där stunder fångats i flykten och trots sin tillfälliga karaktär är bärare av stämningar och minnen. I en bestämd mening framkallar Anna Bjerger motiven i och genom färgens sinnliga närvaro.”